Kdo sledoval film Černá labuť s Natalie Portman, vysvětlete konec, nepochopil jsem to. Zemřela? Nebo jak? A jak zemřela?
Zemřela. Zemřela, protože se hluboce pořezala sklem ze zrcadla. Pořezala se kvůli psychické poruše, která vznikla v důsledku nervového vypětí při přípravě na premiéru. Nina (hrdinka) si představovala, že zabila svého rivala sklem ze zrcadla, ale ve skutečnosti se zranila. Rána se ukázala být hluboká, ale zřejmě kvůli šoku Nina necítila bolest a šla do poslední fáze, kdy si protančila cestu a pak zemřela.
1, ani si neublížila. co říkáš! VŠECHNO SE JÍ ZDALO! Film je o tom, jak se můžete zbláznit přílišným zapálením pro umění nebo profesi. Takových kreativních lidí je spousta! Konec je dobrý, zahrála se s velkým úspěchem a to, že spadla, je tím, že inscenace je moderní, ve skutečné „Labuti“ žádné pády z výšky nejsou.
Morálka filmu je, že se můžete zbláznit, pokud se necháte příliš unést tím, co děláte.
Inscenace je moderní, chtěl jsem říct.
Zrovna dnes jsem to viděl! Líbilo se mi to, je to velmi kontroverzní film! ale Nina nakonec opravdu zemřela
Zrovna dnes jsem to viděl! Líbilo se mi to, je to velmi kontroverzní film! ale Nina nakonec opravdu zemřela
nevím, jak jsi vypadal.
Pokud mi nevěříte, přečtěte si odborné recenze.
Užijte si čtení, dejte mi odkaz! Jen vyjadřuji svůj názor, nejsem profík
Host řekl vše správně. Nina zemřela, měla rozdvojenou osobnost kvůli požadavku hrát bílou a černou labuť. Obecně měla od dětství mánii ubližovat si a ve stresu vše zesílilo.
Zrovna dnes jsem to viděl! Líbilo se mi to, je to velmi kontroverzní film! ale Nina nakonec opravdu zemřela
nevím, jak jsi vypadal. Pokud mi nevěříte, přečtěte si odborné recenze. NEZEMŘELA!
Nina překonává bolest a jde dokončit poslední dějství. Její matka sedí v hale. Na konci aktu Nina skočí z provizorního útesu na speciálně připravenou matraci. Sálem je slyšet potlesk. Toma běží k Nině, aby jí poblahopřál k tak úspěšnému debutu. V tuto chvíli všichni vidí, že Nina má na šatech krvavou skvrnu. Toma požaduje zavolat sanitku a on se ptá, co se stalo. Nina odpovídá: “Cítila jsem to.” Dokonalost. Byl jsem dokonalý.”
Tvarohový koláč s marmeládou
EmmaGetrovna to dnes viděla! Líbilo se mi to, je to velmi kontroverzní film! ale Nina opravdu zemřela na konci, jak jste se dívali, nevím. Pokud mi nevěříte, přečtěte si odborné recenze. NEZEMŘELA!
Nina překonává bolest a jde dokončit poslední dějství. Její matka sedí v hale. Na konci aktu Nina skočí z provizorního útesu na speciálně připravenou matraci. Sálem je slyšet potlesk. Toma běží k Nině, aby jí poblahopřál k tak úspěšnému debutu. V tuto chvíli všichni vidí, že Nina má na šatech krvavou skvrnu. Toma požaduje zavolat sanitku a on se ptá, co se stalo. Nina odpovídá: “Cítila jsem to.” Dokonalost. Byl jsem dokonalý?
poslední slova v minulosti.
Zemřela. Zemřela, protože se hluboce pořezala sklem ze zrcadla. Pořezala se kvůli psychické poruše, která vznikla v důsledku nervového vypětí při přípravě na premiéru. Nina (hrdinka) si představovala, že zabila svého rivala sklem ze zrcadla, ale ve skutečnosti se zranila. Rána se ukázala být hluboká, ale zřejmě kvůli šoku Nina necítila bolest a šla do poslední fáze, kdy si protančila cestu a pak zemřela.
Ne, autorka, nezemřela. Přijede doktor a vše bude v pořádku. O smrti se tam nemluví a její zranění je hluboce symbolické, i když ve skutečnosti. Naopak s ní a Kasselem je vše v pořádku, mají lásku, s touto dívkou je vše v pořádku, její třídu všichni uznávají a ona to dokázala!
Její rána se ukazuje jako průlom v kreativním růstu! Už to není ten naivní blázen, vyrostla a stala se z ní opravdová herečka a je propíchnutá touto sklenicí, bolí ji to a to se naprosto rovná jejímu duševnímu stavu! Ale je jisté, že nezemřela, dokonce jsem neměl žádné pochybnosti.
kdy bude film uveden v ruských kinech?
nevím, jak jsi vypadal.
Pokud mi nevěříte, přečtěte si odborné recenze.
Zasekla se, a to je fakt.
naivní. na konci umírá! i když je to škoda.
Dnes se na to podívám.
Byla Natasha už těhotná, když hrála?
Její smrt ve filmu je symbolická. Vždyť podle zápletky inscenace umírá bílá labuť – dívka v Nině zemřela stejně, po všem, co se stalo, dozrála
Ale jak to, *** tento film na specializovaných fórech pro balet, prostě analyzovali Portman podle všech parametrů a řekli, že se neukázala jako baletka, jako by se snažili formovat cukroví ze sraček
A že obecně se to stát nemůže, v baletu takoví mentální lidé nepřežijí, tam musíte mít v podmínkách ostré konkurence silnou psychiku a ti slabí budou prostě deptaní (stačí se podívat na Volochkovou)) samozřejmě nemá studnici mozků, ale psychicky je vše v pořádku))
Mimochodem, hrdinka opravdu umírá. Prostě v americké verzi Labutího jezera zemře hlavní hrdina. A jakoby následovala nit zápletky, sama Nina na jevišti umírá.
1, ani si neublížila. co říkáš! VŠECHNO SE JÍ ZDALO! Film je o tom, jak se můžete zbláznit přílišným zapálením pro umění nebo profesi. Takových kreativních lidí je spousta! Konec je dobrý, zahrála se s velkým úspěchem a to, že spadla, je tím, že inscenace je moderní, ve skutečné „Labuti“ žádné pády z výšky nejsou.
Morálka filmu je, že se můžete zbláznit, pokud se necháte příliš unést tím, co děláte.
Jsou i všichni ostatní blázni, když vidí tu krvavou skvrnu?
Mimochodem, hrdinka opravdu umírá. Prostě v americké verzi Labutího jezera zemře hlavní hrdina. A jakoby následovala nit zápletky, sama Nina na jevišti umírá.
1, ani si neublížila. co říkáš! VŠECHNO SE JÍ ZDALO! Film je o tom, jak se můžete zbláznit přílišným zapálením pro umění nebo profesi. Takových kreativních lidí je spousta! Konec je dobrý, zahrála se s velkým úspěchem a to, že spadla, je tím, že inscenace je moderní, ve skutečné „Labuti“ žádné pády z výšky nejsou.
Morálka filmu je, že se můžete zbláznit, pokud se necháte příliš unést tím, co děláte.
Jen ve skutečném, klasickém Labutím jezeře je konec tragický. Později se na nás nalepil Happy End.
Tvarohový koláč s marmeládou1, ale ani si neublížila. co říkáš! VŠECHNO SE JÍ ZDALO! Film je o tom, jak se můžete zbláznit přílišným zapálením pro umění nebo profesi. Takových kreativních lidí je spousta! Konec je dobrý, zahrála se s velkým úspěchem a to, že spadla, je tím, že inscenace je moderní, ve skutečné „Labuti“ žádné pády z výšky nejsou.
Morálka filmu je, že se můžete zbláznit, pokud se necháte příliš unést tím, co děláte.
Jen ve skutečném, klasickém Labutím jezeře je konec tragický. Později se na nás nalepil Happy End.
No, možná v naší ruské verzi Labutě je konec opravdu jiný
Ale nastudoval to i sám Petipa na naší scéně a samozřejmě to později přetvářeli různí choreografové
Tvarohový koláč s marmeládou1, ale ani si neublížila. co říkáš! VŠECHNO SE JÍ ZDALO! Film je o tom, jak se můžete zbláznit přílišným zapálením pro umění nebo profesi. Takových kreativních lidí je spousta! Konec je dobrý, zahrála se s velkým úspěchem a to, že spadla, je tím, že inscenace je moderní, ve skutečné „Labuti“ žádné pády z výšky nejsou.
Morálka filmu je, že se můžete zbláznit, pokud se necháte příliš unést tím, co děláte.
Jen ve skutečném, klasickém Labutím jezeře je konec tragický. Pak na nás nalepili šťastný konec. No, možná v naší ruské verzi Labutě je konec opravdu jiný
Ale nastudoval to i sám Petipa na naší scéně a samozřejmě to později přetvářeli různí choreografové
Balet napsal Čajkovskij.
Host: Tvarohový koláč s marmeládou1, ale ani si neublížila. co říkáš! VŠECHNO SE JÍ ZDALO! Film je o tom, jak se můžete zbláznit přílišným zapálením pro umění nebo profesi. Takových kreativních lidí je spousta! Konec je dobrý, zahrála se s velkým úspěchem a to, že spadla, je tím, že inscenace je moderní, ve skutečné „Labuti“ žádné pády z výšky nejsou.
Morálka filmu je, že se můžete zbláznit, pokud se necháte příliš unést tím, co děláte.
Jen ve skutečném, klasickém Labutím jezeře je konec tragický. Pak na nás nalepili šťastný konec. No, možná v naší ruské verzi Labutě je konec opravdu jiný
Ale nastudoval to i sám Petipa na naší scéně a samozřejmě to později přetvářeli různí choreografové
Balet napsal Čajkovskij.
Jo a Čajkovskij to tančil))) Jen se zamysli nad tím, co jsi napsal?
Hudbu Čajkovského a samotný balet nastudoval Petipa, náš velký ruský choreograf
Jo a Čajkovskij to tančil))) Jen se zamysli nad tím, co jsi napsal?
Hudbu Čajkovského a samotný balet nastudoval Petipa, náš velký ruský choreograf
Obsah
- Milenec odmítl pomoc hrubým způsobem
- Podvádění v manželství
- Muž říká, že mi nic nedluží
- Byl zahájen příjem žádostí o platbu 10000 XNUMX,- pro děti školního věku
- Můj manžel se stěhuje, co mám dělat?
- “Černá labuť” jako tragédie dospívání a objevování sexuality
- “Černá labuť” – “báseň bez hrdiny”?
- Freudovský výklad
- Nietzscheovský výklad
- Mytologický výklad
- Analýza filmu “Černá labuť” z lékařského hlediska
Milenec odmítl pomoc hrubým způsobem
Podvádění v manželství
Muž říká, že mi nic nedluží
Byl zahájen příjem žádostí o platbu 10000 XNUMX,- pro děti školního věku
Můj manžel se stěhuje, co mám dělat?
Napsal jsem takový nesmysl, že ani nevíte, jak reagovat.
Nehledě na to, že Petipa je Francouz a do Ruska přišel ve 30 letech.
Napsal jsem takový nesmysl, že ani nevíte, jak reagovat.
Nehledě na to, že Petipa je Francouz a do Ruska přišel ve 30 letech.
Ona sama je hloupá a jen dítě neví, že Petipa je Francouz, tak co teď? Označit ho za skvělého francouzského choreografa?
Považuji ho za skvělého ruského choreografa a v Rusku nastudoval všechny své nejlepší balety
Jo a Čajkovskij to tančil))) Jen se zamysli nad tím, co jsi napsal?
Jsi blázen, hlavně kvůli té frázi.
A ten konec se mi nelíbil.
Pro obzvlášť chytré Původní libreto „Labutí jezero“ od V.P. Begicheva a V.F. Geltsera se poněkud lišilo od libreta, které Modest Iljič Čajkovskij vytvořil v roce 1895 pro novou inscenaci baletu v Mariinském divadle (15. ledna 1895 L.I. Ivanov a M. M. Petipa se stala klasikou světové choreografie).
Takže v první verzi dobrý čaroděj promění Odette a její přátele v labutě, aby je ochránil před „zlými machinacemi“ čarodějnice Soví nevlastní matky. Odette je chráněna talismanem koruny: dokud je koruna na hlavě labutí dívky, nic ji neohrožuje na životě. Princ, který zradil Odettu zlou vůlí čarodějnice, to netuší, přichází odčinit svou vinu, ale strhne korunu z hlavy své milované a myslí si tím, že si dívčinu lásku uchová, a nevědomky ji zničí. Když Odette zemře, princ s ní zahyne ve vlnách jezera během bouře a záplavy.
Skromný Čajkovskij představuje obsah baletu jinak: labutě – princezna Odette a její přátelé, okouzleni zlým géniem, mají pouze v noci podobu dívek. Odette může zachránit pouze oddaná láska. Když princ Siegfried viděl lovit labutí dívky, zamiloval se do Odette a rozhodl se stát jejím zachráncem. Ale zlý génius přivedl svou dceru Odile na obřad výběru nevěst a dal jí podobu Odette. Siegfried si ji vybere za svou nevěstu: poté, co podvedl Odette, nechá dívku navždy v moci zlého génia. Odette se vrhne do jezera a Siegfried, který se dozvěděl o své osudové chybě a smrti Odette, se ubodal k smrti. Tak láska vítězí nad zlými intrikami. (tento obsah zůstal zachován v moderních inscenacích baletu, s výjimkou tragického konce).
Navzdory fantastické zápletce je „Labutí jezero“ vnímáno jako skutečné drama, pravdivě vypovídající o skutečných a hlubokých pocitech.
Modest Iljič Čajkovskij – kdo to je? Bratr Petra Iljiče?
Musorgskij byl Skromný.
Pro obzvlášť chytré Originální libreto ?Labutího jezera? V. P. Begičev a V. F. Geltser se poněkud lišilo od libreta, které Modest Iljič Čajkovskij vytvořil v roce 1895 pro novou inscenaci baletu v Mariinském divadle (15. ledna 1895 vytvořili L. I. Ivanov a M. M. Petipa, se stal světovou klasikou). choreografie). Takže v první verzi dobrý čaroděj změní Odette a její přátele v labutě, aby je ochránil před „zlými machinacemi? čarodějnice, Soví nevlastní matky. Odette je chráněna talismanem koruny: dokud je koruna na hlavě labutí dívky, nic ji neohrožuje na životě. Princ, který zradil Odettu zlou vůlí čarodějnice, to netuší, přichází odčinit svou vinu, ale strhne korunu z hlavy své milované a myslí si tím, že si dívčinu lásku uchová, a nevědomky ji zničí. Když Odette zemře, princ s ní zahyne ve vlnách jezera během bouře a záplavy. Skromný Čajkovskij představuje obsah baletu jinak: labutě – princezna Odette a její přátelé, okouzlení zlým géniem, mají v noci pouze podobu dívek. Odette může zachránit pouze oddaná láska. Vidět dívky? labutě na lovu, princ Siegfried se zamiloval do Odette a rozhodl se stát jejím zachráncem. Ale zlý génius přivedl svou dceru Odile na obřad výběru nevěst a dal jí podobu Odette. Siegfried si ji vybere za nevěstu: poté, co podvedl Odette, dívku navždy ponechává v moci zlého génia. Odette se vrhne do jezera a Siegfried, který se dozvěděl o své osudové chybě a smrti Odette, se ubodal k smrti. Tak láska vítězí nad zlými intrikami. (tento obsah zůstal zachován v moderních inscenacích baletu, s výjimkou tragického konce). Navzdory fantastické zápletce “Labutí jezero” je vnímáno jako skutečné drama, pravdivě vypovídající o skutečných a hlubokých pocitech.
Toto nekopírujte. Neznají ani jméno Čajkovského. Je možné po tomhle věřit byť jen jedinému slovu?
Tajemný a temný, děsivý a nepochopitelný film „Černá labuť“ vrhá světlo na život baletky, kombinuje krutý realismus s neméně krutou fantazií. Pokud jde o hloubku psychologismu, filmové mistrovské dílo Darrena Aronofského je často přirovnáváno k „Klubu rváčů“ a ohledně významu „Černá labuť“ je možná ještě větší kontroverze. Přesná a definitivní odpověď na otázku „Jaký je smysl tohoto filmu? ne a nemůže být: skutečné umění vždy ponechává prostor pro interpretaci. Tento článek však bude zajímat každého, kdo se rozhodl objasnit si podstatu filmu „Černá labuť“: v něm jsme shromáždili řadu oblíbených (a ne tak populárních) možností interpretace významu.
“Černá labuť” jako tragédie dospívání a objevování sexuality
Jednou z možných interpretací významu filmu „Černá labuť“ je interpretace zápletky jako Nininy cesty k dospívání. “Mami, je mi 28 let!” vykřikne Nina v jedné ze scén, ale fyzický věk nic neznamená – ve skutečnosti se hrdinka stále cítí jako malé dítě, její sexualita je zcela nevyvinutá, neví, jak na to. odpovědět na otázku Tom “Máš rád sex?” Ninin úspěch v baletu není ani tak známkou toho, že na sobě pracuje jako dospělý, uvědomělý člověk, ale spíše následkem matčiných pokynů. Když se Toma konečně dožaduje emancipace od Niny, Nina upadá do něčeho podobného dospívání.
Připomeňme si, jak se Nina chová se svou matkou na začátku filmu. Matka může svou dospělou dceru klidně svléknout, aby si prohlédla zranění na rameni. Matka krmí dívku, která je docela schopná připravit si vlastní snídani. Matka udržuje svou dceru pod kontrolou, i když není poblíž, neustálými telefonáty. Ninin pokoj díky množství plyšových hraček vypadá spíše jako dětský pokoj – zdá se, jako by zde byla poslední přestavba nejméně před dvaceti lety. Matka bez ptaní vejde do ložnice své dcery, sleduje, jak usíná. Má cenu pokračovat? To vše dohromady lze charakterizovat jako zpoždění ve vývoji Niny – i přes úspěchy v baletu je emocionálně stále dítětem.
Všechny postavy filmu vnímají sexualitu jako něco normálního a přirozeného. Všichni kromě Niny, která se této části své osobnosti bojí
Protože Nina sama nedělá žádné pokusy vyrůst, Lily a Toma to dělají za ni. Toma jí dá „domácí úkol“ – masturbovat, ale Lily jde dál a vezme dívku do klubu. Návštěva Lily je z hlediska tohoto výkladu velmi zajímavá: vzpomeňte si, jak Lily přesvědčuje Ninu, aby s ní šla do klubu, zatímco Nina matka se snaží dívku udržet doma. Taková scéna v reálném životě by se mohla stát školačce, ale ne dospělé dívce. Nina skutečně prochází dospíváním, ještě zřetelněji se to projevuje po návratu děvčat z klubu: Nina se matce chlubí svými „vykořisťováními“, snaží se jí co nejbolestivějším způsobem ublížit slovy, jak to náctiletí v pubertě obvykle dělají.
V průběhu filmu se Nině nikdy nepodaří naplno prožít potěšení z masturbace, stejně jako se jí nikdy nepodaří zcela „odpustit“ roli Černé labutě. Ale ve finále k tomu nakonec dojde – a zde jsme opět postaveni před hlubokou symboliku. Toma neustále trvá na tom, že Nina, Bílá labuť, je čistá a nevinná. V závěrečné scéně vytéká krev z otevřené rány na Ninině těle – to je jakási metafora pro první menstruaci (dospívání) nebo ztrátu nevinnosti. Poté Nina, umírající, říká: “Cítila jsem dokonalost.” „Dokonalost“ zde může znamenat orgasmus, okamžik nejvyššího potěšení, který byl pro Ninu ztělesněn nikoli fyzicky, ale duchovně – prostřednictvím baletního umění. Nina se tak ve finále rozešla s dětstvím i nevinností a konečně našla svou sexualitu.
Celá scéna s Lilyinou účastí se ukáže být jen výplodem Nininy chorobné fantazie: Lily ráno tvrdí, že strávila noc s chlapem, a už vůbec ne s Ninou
Nutno podotknout, že ve vzpomínkách skutečných baletek není téma sexuality a dospívání to nejmenší. Baleríny se často cítí jako „nepravé“ ženy kvůli jejich „dětským“ postavám – hubeným, lehkým, s nevyvinutými prsy; muži i ženy spojené s baletem jsou často bisexuální; kariéra baleríny navíc často překračuje právo ženy založit rodinu a mít dítě – člověk si tedy musí vybrat mezi „prostým ženským štěstím“ a touhou stát se hvězdou. Ačkoli tento konflikt není ve filmu vyjádřen, protože v záběru nejsou žádní uchazeči o Ninino srdce, lze toto téma vysledovat mezi řádky.
“Černá labuť” – “báseň bez hrdiny”?
Povrchní rozbor filmu může vést k závěru, že Nina unesená vytouženou rolí ztrácí kontrolu nad sebou i svou osobností. To je fér, ale. byla Nina od samého začátku úplný člověk? Paradoxně právě hlavní postava filmu „Černá labuť“ má ze všech postav nejmenší odpor a vůli. Podívejme se na události v chronologii.
Již od prvních snímků vidíme, že Ninin život jí nepatří. Matka Niny je neúspěšná baletní hvězda, jejíž kariéra skončila narozením dcery. Ne, matka to hrdince vůbec nevyčítá, místo toho se rozhodne „pokračovat“ v kariéře prostřednictvím vlastní dcery. Zde však zatím nejde o nic výjimečného: mnoho rodičů, a jistě toho znáte nejeden příklad, se snaží prostřednictvím osudů svých dětí realizovat své vlastní mladické sny. Matce Nině se to však podařilo: život její dcery je zcela pod její kontrolou a Nina je nyní již krůček od vrcholu slávy. Zde však matka ztrácí kontrolu: dcera opouští poslušnost, ale jen přejít do nesprávných rukou.
Ninu neničí umění, ale vůle ostatních lidí
Nina nikdy nezíská kontrolu nad svým vlastním životem, protože dívka sotva unikla matčině těsnému sevření (důležitá metafora: když Nina vykopne matku z pokoje, Nina si zraní ruku, čímž se symbolicky osvobodí z jejího sevření), padne sílu další silné osobnosti – Toma. Všimněte si, že Toma se ani nesnaží vytvořit iluzi, že chce, aby Nina šla svou vlastní cestou ke slávě. Místo toho ji donutí jít cestou jiné baletky – Beth, se kterou Nina sdílí šatnu. A Nina sama tomu vůbec není: zbožňuje Beth až do té míry, že krást věci slavné baletky. To vypovídá mnohé o samotné Nině: nesní o vlastní kariéře, chce jen zopakovat to, co Beth, jako by se v ni proměnila. Jinými slovy, nechystá se kultivovat vlastní osobnost – ráda by ukradla cizí.
Toma tedy Ninu dovedně ovládá a hraje na její lásku k baletu. Nině (a divákům) se zdá, že je zachycována a ničena uměním, ale ve skutečnosti je to vůle cizích lidí, která řídí její život. Toma aktivně pomáhá Lily: nutí Ninu plnit její rozmary a ona se neodvažuje vzdorovat – i když si je jistá, že Lily si drogu do nápoje namíchala, Nina bez pochyby poslechne svou kamarádku a vypije ji. Nina je absolutně neschopná převzít zodpovědnost za své činy, podléhá pudům a tomu, co jí říkají ostatní.
Freudovský výklad
Existuje zajímavá interpretace významu filmu „Černá labuť“ z pohledu psychoanalýzy. Zachází s postavami filmu jako s psychologickými entitami. Ústřední obraz – Nina – představuje ego, naše sociální já, v kontaktu s vnějším světem. Matka Niny je ve Freudově pojetí Super-Ego – část osobnosti, která reguluje lidské chování, nastoluje ideály, pravidla a zákazy. Ostatně právě to ve filmu dělá Nina matka – svou dceru ovládá a hodnotí ji z hlediska dodržování určitých normativních rámců. Ninin mentor, Toma, ztělesňuje další freudovský subjekt – Id. Jsou to nevědomé, temné, iracionální instinkty jednotlivce. Konečně, Lily je Ninin Alter Ego, její temný protějšek.
Ne náhodou Ninu přivádějí zrcadla k šílenství: v životě profesionální tanečnice hraje zrcadlo opravdu obrovskou roli. Právě v zrcadle baletka každý den vidí své úspěchy – i neúspěchy
Dva ústřední obrazy Labutího jezera, bílá labuť a černá labuť, symbolizují sebeovládání a sex. V Ninině mysli se tyto dva instinkty dostávají do konfliktu a ničí dívčinu psychiku zevnitř. Místo toho, aby v ní Nina uznala právo na pokojné soužití obou částí své osobnosti, snaží se nejprve potlačit (nezapomeňte, že na začátku filmu dívka zcela podléhá nátlaku své matky a vlastní disciplíně), a pak druhou stránku její osobnosti. Ale aby se stala plnohodnotnou osobou, potřebovala se „spřátelit“ s černou a bílou v duši. Nina to nemohla udělat – to dívku zničilo.
Nietzscheovský výklad
Tato interpretace podstaty filmu „Černá labuť“ vychází z díla Friedricha Nietzscheho „Zrození tragédie z ducha hudby“. V tomto díle filozof zkoumá dvojí povahu umění, zejména umění starověkého. Podle Nietzscheho má starověké řecké umění dva principy: apollónský – harmonický, klidný, jasný a optimistický, a dionýský – temný, chaotický, tragický. Nietzsche poznamenává, že hudba souvisí především s dionýským principem. Oba principy jsou však tak či onak nerozlučně spjaty, soupeří v duši umělce, koexistují na plátně, dionýské a apollinské motivy zaznívají v jakékoli hudbě.
Není těžké uhodnout, že z tohoto pohledu se v Ninině duši odehrává boj mezi těmito dvěma principy – apollónským (čistota bílé labutě, matematická přesnost pohybů baletky) a dionýským (opilecký večírek s Lily, vášeň, žárlivost).
Mytologický výklad
Postava ve starověké řecké mytologii, která je s Ninou nejvíce spojena, je Ikaros. Dovolte mi krátce připomenout legendu o Ikarovi: on a jeho otec Daedalus vzbudili hněv vládce Kréty Minose. Daedalus vynalezl elegantní způsob, jak uniknout pronásledování Minos: vyrobil křídla z ptačích peří slepených voskem. Na nich měli otec se synem odletět z ostrova. Daedalus varoval svého syna, aby nezůstával příliš vysoko, jinak by slunce mohlo rozpustit vosk a křídla by se rozpadla. Ikaros však svého otce neposlechl a zemřel.
Nina si myslí, že zabila svou rivalku Lily. Ve skutečnosti se ale dívka vypořádala se svým alter egem – spáchala sebevraždu
Vidíme, jak se příběh otce a syna odráží v zápletce “Černé labutě”, jen zde máme matku a dceru. Matka Nina se snaží všemi možnými způsoby chránit svou dceru před vnějším světem a její obavy mají možná svůj základ: žena s největší pravděpodobností ví, že psychika její dcery je nestabilní, a proto se snaží zavést přísný režim. její život, takže Nina nemůže zažít žádné problémy.. sebemenší důvod zhroucení. Matce se však Ninu nedaří ochránit před tlakem vnějšího světa a v honbě za dokonalostí baletka umírá, stejně jako zemřel Ikaros při honbě za sluncem. Stejně jako Icarus, Nina získává křídla v závěrečné scéně; jako Ikar, tato křídla jí přinášejí smrt.
Analýza filmu “Černá labuť” z lékařského hlediska
Zajímavá otázka, která stojí za prozkoumání, je, co se s Ninou děje z lékařského hlediska? V dívce se vyvinou dvě protichůdné osobnosti – mnozí diváci odvážně usoudili: to je schizofrenie! Ve skutečnosti, jak poznamenávají psychiatři, symptomy zobrazené ve filmu připomínají spíše psychózu. Psychóza je duševní porucha, při které člověk ztrácí kontakt s realitou. Psychózu může vyvolat celá řada událostí – v Ninině životě se jich stane víc než dost. A její nezdravý vztah s matkou a Tomovo otravování a soupeření o roli – i jednotlivě mohou tyto stresové situace způsobit duševní poruchy, a to vše dohromady.
Ve skutečnosti však psychóza nejčastěji způsobuje spíše sluchové než zrakové halucinace. Ninu pronásledují noční můry. Tuto faktickou chybu lze vysvětlit tím, že sluchové halucinace ve filmu nebudou tak živé a odhalující jako vizuální obrazy.
Mohla Nina hrát tak obtížnou roli, když byla duševně nemocná? Psychiatičtí odborníci o tom silně pochybují
Kromě výrazných příznaků psychózy má Nina řadu dalších poruch (alespoň jejich náznaků): anorexii, bulimii, obsedantně-kompulzivní poruchu a sklony k sebepoškozování. Psychiatři poznamenávají, že pravděpodobnost rozvoje všech těchto onemocnění současně u jedné osoby má tendenci k nule. Faktem je, že psychóza je únikem z reality, ale bulimie a obsedantně-kompulzivní porucha se naopak tvoří u lidí, kteří příliš lpí na realitě a konkrétní představě.
Konečně posledním argumentem ve prospěch skutečnosti, že z lékařského hlediska Aronofsky udělal spoustu chyb, je výkon Niny. Mohla by dívka s takovou hromadou duševních poruch bezchybně zahrát nejtěžší baletní part? Podle odborníků je to téměř nemožné. Ale samozřejmě počítáme s tím, že Aronofsky se nesnažil vylíčit historii nemoci, ale pouze ztělesnil na plátně metaforu pro baletní tvůrčí cestu.
